
IMAGIN
ACTION
FILM ACTING SCHOOL
ImaginAction: Scuola di Recitazione per Cinema e Televisione a Torino
Un luogo dove la passione incontra la pratica: per chi vuole iniziare il proprio viaggio nel cinema o approfondire ciò che ha già imparato. Per 10 settimane uniamo tecnica, consapevolezza corporea, dizione e acting, culminando nell’ultima settimana con una simulazione di set reale: un’esperienza concreta per vivere da vicino il lavoro di un attore e confrontarsi con le figure professionali che animano il set. Un percorso intenso, pratico e ispirazionale, pensato per chi vuole trasformare la passione in competenza
Dalla passione al palcoscenico del cinema e della TV
Scuola di Recitazione Cinematografica
Diventare attore non è solo un sogno: è una scelta di vita, un percorso che richiede passione, dedizione e coraggio.
La Scuola di Recitazione Cinematografica ImaginAction nasce anche come omaggio ad Andrea Murchio, attore, regista e sceneggiatore teatrale e cinematografico, e a Stella Bevilacqua, attrice e doppiatrice torinese. Due artisti scomparsi troppo presto, che con il loro talento e la loro umanità hanno lasciato un segno profondo.
Alla loro memoria, la scuola si apre per accompagnare chi desidera intraprendere questa strada, offrendo un viaggio intensivo di tre mesi nel cuore della recitazione per il cinema e la televisione.
La scelta della formula trimestrale nasce dal desiderio di proporre un modello formativo già ampiamente diffuso nelle scuole internazionali di recitazione, soprattutto negli Stati Uniti e nel Regno Unito, dove i programmi brevi e intensivi permettono agli allievi di immergersi completamente nello studio della recitazione in un periodo concentrato e produttivo.
In Italia questo approccio è ancora relativamente nuovo, ma sta crescendo perché consente a chi non può affrontare un percorso triennale di accedere a una formazione di qualità, pratica e mirata, mantenendo la stessa intensità e rigore delle accademie tradizionali.
La Scuola di Recitazione ImaginAction è un progetto promosso dall’Associazione Culturale Musicale Musicampus.
Ultime News
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Siamo felici di dare il benvenuto a Giulio Maria Cavallini, che entra a far parte del team di ImaginAction come ospite nella sezione Visioni di Regia della nostra proposta formativa. All’interno di questo spazio dedicato agli incontri con registi, attori, tecnici e agenzie del settore cinematografico, Giulio condividerà la sua esperienza e la sua visione…
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9 novembre 2025 : Bohémien Spettacoli inaugura il suo nuovo spazio in Corso Palestro 9, a Torino! Un pomeriggio aperto a tutti per scoprire un luogo dedicato all’arte, al teatro e alla creatività — e per conoscere le realtà che lo abiteranno, tra cui anche ImaginAction. Sarà un’occasione per visitare lo spazio, incontrare i docenti,…
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15 novembre 2025 : una giornata dedicata interamente ai corsi e alle attività di ImaginAction! Potrai partecipare a mini lezioni dimostrative, conoscere i docenti, ricevere tutte le informazioni sui programmi, orari e costi, e scoprire come si svolgono le nostre lezioni. L’Open Day è anche un’occasione per fare networking, incontrare nuove persone e vivere l’atmosfera…
Percorso Formativo Cinema
ImaginAction offre un percorso formativo unico per aspiranti attori, fondendo tecnica e ispirazione in un ambiente stimolante.
Consapevolezza Corporea e Mindfulness
Training fisico e pratiche mindfulness per sviluppare ascolto del corpo e consapevolezza del presente e del movimento.
Analisi del Personaggio
Studio delle basi di analisi del testo e dei principi di psicologia del personaggio. Gli allievi imparano a interpretare i sottotesti, ricostruire il vissuto del ruolo, individuare obiettivi e conflitti per costruire interpretazioni autentiche e coerenti.
Dizione Italiana
Studio delle regole fonetiche e della lingua italiana: emissione, respirazione, correzione di inflessioni e accenti, per ottenere chiarezza e precisione vocale.
Set coaching: Relazione Attore-Regista
Una regista accompagna gli allievi a costruire un dialogo creativo con la regia: ascolto, fiducia, capacità di ricevere e tradurre le indicazioni, adattamento allo stile registico, preparandoci all’esperienza sul set.
Cine-TV Coaching
Percorso pratico di recitazione davanti alla camera. Lavoro attoriale puro: presenza scenica, verità emotiva, capacità di portare un personaggio sullo schermo in modo naturale, trovando autenticità e credibilità nello sguardo della macchina da presa.
Casting coaching
Laboratorio con una Casting Director professionista: simulazioni di casting, lavoro su un testo, preparazione di una vera e propria audizione in presenza con feedback personalizzato.
English Acting
Laboratorio che invita a mettersi alla prova nella recitazione in una lingua diversa dalla propria, affrontando scene e dialoghi per acquisire sicurezza nel lavorare in contesti internazionali.
Ciak da Casa
Realizzare Selftape di Qualità -Come realizzare un video provino efficace: impostazione della scena, illuminazione, audio, inquadratura e invio del materiale nel formato corretto.
ADR – Automatic Dialogue Replacement
Capita spesso che l’audio registrato sul set non sia perfetto e si debbano ridoppiare le proprie battute in studio. Questo modulo introduce le conoscenze di base per lavorare in sala doppiaggio, imparando tempi, ritmo e sincronizzazione per riprodurre fedelmente la propria performance.
Personal Branding & Social Media
Strumenti per promuoversi come attore: costruzione di un profilo professionale, cura del materiale promozionale, uso consapevole dei social e gestione dell’immagine online.
Simulazione Set Finale
Tre giornate intensive (circa 6 ore al giorno) in cui gli studenti operano come su un vero set cinematografico.
Tutte le figure professionali (regia, DOP, fonico, operatore) sono presenti: gli allievi sperimentano la gestione dei tempi, le riprese, le correzioni in diretta e la prassi reale di produzione.
Incontri con Registi, Attori, Tecnici e Agenzie
Occasioni di confronto con registi, attori, agenti e tecnici, per arricchire il percorso formativo con esperienze e visioni provenienti dai protagonisti del settore.
Ogni incontro, della durata di quattro ore, offre agli allievi il tempo necessario per dialogare, porre domande e approfondire in modo diretto i temi trattati.
1
Visioni di Regia
incontri con registi di cinema e televisione per esplorare diversi approcci alla direzione d’attore e comprendere il punto di vista registico.
2
Prospettive d’Attore
testimonianze di attori professionisti che condividono percorso, metodo e consigli pratici sul lavoro.
3
Dialogo Tecnico – Direttore della Fotografia & Fonico
incontri con due figure fondamentali del set per scoprire il loro linguaggio, le loro esigenze e imparare a rapportarsi in modo efficace prima ancora di arrivare davanti alla macchina da presa.
4
Orizzonti di carriera
un incontro dedicato al ruolo dell’agente e della rappresentanza artistica. Con il contributo dell’agenzia Black & White di Roma, gli allievi scopriranno come muoversi nel mondo del lavoro dopo la scuola, cosa cerca un’agenzia e quali strategie possono aiutare a costruire una carriera solida.
Docenti e Professionisti del Cinema
Attori, registi, casting director e coach che portano la loro esperienza sul set all’interno della formazione
Alessia Olivetti
Set Coaching

Attrice, regista e produttrice, si diploma al Conservatorio Teatrale G. Diotaiuti e lavora come interprete in Italia e all’estero.
Per la televisione prende parte a fiction di successo tra cui Cuori e al cinema è presente alla 70ª Mostra di Venezia con Yuri Esposito e recita in corti pluripremiati come Amore Grande, Un Trascurabile Errore e Il Riscatto, collaborando con registi e attori quali Ivano Marescotti, Alessio Boni e Paolo Graziosi.
È protagonista di progetti internazionali come la serie francese JJB Lifestyle e la miniserie L’Uomo Nuovo, premiata in festival italiani e statunitensi.
Come regista e produttrice firma Oltre Ogni Cosa, Due e Gina -se per vivere bastasse campare-, titoli selezionati e premiati in numerosi festival. Co-fondatrice della casa di produzione Mirabilia Entertainment, cura cortometraggi e documentari, e affianca il lavoro sul set come acting coach per film e serie tv.
Eugenio Gradabosco
Cine TV Coaching

Si forma al Teatro Stabile Privato T.S. e partecipa a laboratori di recitazione, cinema e doppiaggio in diverse città italiane, diplomandosi in Regia Teatrale alla Civica Scuola di Teatro Paolo Grassi di Milano.
Ha recitato in film (L’uomo sulla strada, La vita possibile, Una donna scomoda), fiction (Il tango della libertà, La classe degli asini, Il bene e il male, Le ragazze dello swing) e sit-com (Piloti, Camera Cafè) e altro.
A teatro ha lavorato in commedie e drammi contemporanei e classici, da Neil Simon e David Mamet a Pirandello, Shakespeare, Tim Firth e H. Pinter, interpretando anche Plauto ed Euripide.
Nel 2010 è il Cuoco Zibibbo ne La Melevisione su Rai YoYo. Oltre che attore è actor coach, regista teatrale, speaker e docente.
Daniela Freguglia
Mindfulness e Analisi

Diplomata presso la Scuola Formazione Attore a Torino. Ha approfondito la sua formazione in particolare con Patrizia De Santis, con la quale ha studiato la tecnica Chubbuck.
Ha recitato al cinema prendendo parte a diverse produzioni tra cui i film Il cielo guarda sotto (2017), Amore grande (2016) e La chiocciola (2023), e le fiction televisive Centovetrine, Sacrificio d’amore e Il Paradiso delle Signore.
Parallelamente al lavoro di attrice, ha conseguito la qualifica di Mindfulness Educator, portando questa disciplina all’interno della recitazione .
È inoltre laureata come operatore socio‑pedagogico e insegna in scuole professionali e corsi dedicati a adulti, ragazzi e bambini, offrendo lezioni di dizione, lettura interpretata, training fisico per attori e recitazione cine‑tv, combinando esperienza pratica e competenze pedagogiche.
Manuela Grippi
Automated Dialogue Replacement

Attrice e doppiatrice. Dopo la laurea in MultiDAMS all’Universita di Torino lavora come interprete per i principali broadcast italiani.
Come speaker e voice artist collabora con brand e produzioni internazionali, sviluppando una conoscenza approfondita della dizione, della voce e delle tecniche microfoniche.
Ha portato in scena spettacoli dedicati a temi sociali e di empowerment femminile, coniugando arte e impegno culturale. È attiva nello sviluppo di progetti innovativi che intrecciano voce, nuove tecnologie, intelligenza artificiale e storytelling.
Crede che la voce sia uno strumento potente di identità artistica e personale, e insegna a usarla con precisione e libertà creativa.
La sua missione è trasmettere strumenti concreti e allo stesso tempo alimentare il coraggio di esprimersi in modo autentico, con padronanza tecnica e consapevolezza espressiva e interpretativa.
Lara Leggero
English Acting

Dopo aver terminato gli studi, si trasferisce a Los Angeles, dove dal 2016 al 2018 frequenta l’American Academy of Dramatic Arts, specializzandosi in recitazione e produzione cinematografica.
Ha recitato in serie televisive come Lidia Poët e Questo nostro amore 80, e recentemente ha lavorato come acting coach nel film “Ferine – Beasts of Prey” ed è una delle co-protagoniste di “Lenskeeper – Alle porte dell’abisso”. Parallelamente al lavoro su set cinematografici e televisivi, Lara porta avanti anche progetti autoriali: “DETACHED”, cortometraggio da lei scritto e interpretato come protagonista, ha appena iniziato il suo percorso nei festival.
Lara co-fonda Mirabilia Entertainment insieme ad Alessia Olivetti nel 2022, una casa di produzione cinematografica che nasce dal desiderio di raccontare storie di denuncia sociale attraverso uno
sguardo femminile.
Luana Velliscig
Casting Coaching

Casting director torinese attiva nel cinema e nella televisione, in stretta collaborazione con la Film Commission Torino Piemonte.
Negli ultimi anni ha firmato o coordinato il casting di numerosi titoli, tra cui la serie “Blocco 181” (Sky), il lungometraggio “Amanda”, il docufilm “Questo è un uomo”, “Anywhere Anytime”, e ha collaborato a progetti di rilievo come “Non Uccidere”, “Palazzo di Giustizia”, “Soledad”, “Venuto al mondo” e “Incompresa” di Asia Argento.
In veste di casting coordinator ha supportato produzioni ad ampia diffusione come “Fast X – Fast & Furious 10”, “L’Amica Geniale 3”, “Robbing Mussolini” e “La Fuggitiva”, contribuendo alla gestione dei casting sul territorio.
Oltre all’attività sul set, Luana è impegnata nella formazione, conducendo workshop e masterclass in cui guida attori e aspiranti professionisti alla preparazione per le audizioni e alla comprensione dei meccanismi dietro la selezione del cast.
Giulio Maria Cavallini
Visioni di regia Cinematografica

Inizia presto la sua attività di regista con il cortometraggio Il Sognatore, vincitore del Premio della Giuria al Sottodiciotto Film Festival.
Diplomato alla Scuola di Alta Formazione Professionale per Attori del Teatro Stabile di Torino, è autore e regista di numerosi corti tra cui Ratavoloira – vincitore di 11 premi internazionali – All’imbrunire e Ancora Ieri.
Ha firmato la fotografia e il montaggio del film sperimentale Blackbird di Michele Di Mauro e realizza Variazioni fantastiche su eventi realmente accaduti a Torino nel 1911, interpretato da Valerio Binasco.
Attualmente è al lavoro su Il Teatro dei Morti Viventi, co-diretto con Riccardo Livermore.
A teatro è autore e regista di #max², finalista alla Biennale di Venezia – Registi Under 30, e collabora con l’Accademia delle Scienze di Torino alla realizzazione di documentari storico-scientifici
Davide Vavalà
Visioni di Regia TV

Dal 2007 è regista per RAI presso il CPTV di Torino, dove ha firmato numerosi programmi per Rai1, Rai2, RaiPlay e RaiYoyo, tra cui Niagara, Voyager, Generazione Z, La Porta Magica e molte produzioni di intrattenimento, divulgazione e spettacolo.
Parallelamente ha curato regie di fiction, docufilm e spot istituzionali, presentati anche in festival internazionali e in sedi prestigiose come la Festa del Cinema di Roma e il Museo del Cinema di Torino.
La sua esperienza, che spazia dalla televisione alla sperimentazione in virtual set, lo porta oggi a condividere con gli allievi una visione completa del racconto per immagini, unendo tecnica, linguaggio e creatività.
Josef Gjura
Prospettive d’Attore

Di origine italo-albanese, formatosi presso la Scuola del Teatro Stabile di Torino.
Dopo alcune prime esperienze in cortometraggi indipendenti, debutta sul grande schermo con Capri-Revolution (2018) di Mario Martone e prosegue la sua carriera con ruoli in film d’autore e produzioni mainstream.
La notorietà arriva con la saga cinematografica di grande successo Sul più bello (2020), in cui interpreta il personaggio di Jacopo, che riprenderà anche nei sequel Ancora più bello (2021) e Sempre più bello (2022). Il suo ruolo viene confermato anche nella serie televisiva Sul più bello – La serie, distribuita su Prime Video nel 2023.
Parallelamente lavora in altri progetti come L’uomo sulla strada (2022) e continua a muoversi con naturalezza tra cinema, serie tv e teatro, distinguendosi per versatilità, sensibilità interpretativa e presenza scenica.
Iscrizione alla Scuola e Costi
1
Calendario e durata
Durata del corso: 3 mesi
Frequenza: 4 ore al giorno
Il calendario dettagliato verrà inviato agli iscritti al momento della conferma di partecipazione
2
Modalità di pagamento
Il pagamento può avvenire in un’unica soluzione entro l’inizio delle lezioni oppure in due rate, da saldare comunque entro l’avvio della scuola.
3
Documentazione richiesta
- copia di un documento d’identità valido
- modulistica di iscrizione
- ricevuta di avvenuto pagamento
4
Le Iscrizioni sono aperte
Quota di partecipazione: € 1.800
Quota agevolata: € 1.600 (info su scadenze a breve)
La quota comprende l’intero trimestre e la quota associativa
all’associazione ospitante, comprensiva di copertura assicurativa.
Per tutti i dettagli, la modulistica e le informazioni, scriveteci all’indirizzo info@imaginactioncinema.it oppure telefonate al +39 340 0851685
